DIA 14/11 (QUINTA-FEIRA), ÀS 18H – CERIMÔNIA DE ABERTURA COM A PARTICIPAÇÃO DO GRUPO DE DANÇA SOLIDÁRIO GUINÉ-BISSAU COM O ESPETÁCULO “ESTRELA”
O Circuito de Teatro em Português foi criado em 2003 com o objetivo de promover o intercâmbio cultural entre os países de língua oficial portuguesa, destacando a diversidade e a riqueza das expressões artísticas e linguísticas de cada país, nomeadamente: Angola, Brasil, Cabo Verde, Guiné-Bissau, Guiné Equatorial, Moçambique, Portugal, São Tomé e Principe e Timor-Leste. Ao celebrar o seu 21º aniversário, o festival reafirma o seu compromisso com a promoção e preservação das raízes culturais e linguísticas dos povos originários da África e do Brasil.
A XIV edição do Circuito de Teatro em Português acontecerá de 14 a 21 de novembro de 2024, em vários teatros no estado de São Paulo (Centro Cultural Olido, Teatro Flávio Império, Teatro Arthur Azevedo, Centro Cultural Santo Amaro, Centro Cultural Penha, Centro Cultural Vila Formosa, Centro de Culturas Negras do Jabaquara e Teatro de Araras, com espetáculos teatrais, dança, música, masterclass e seminários.
Este ano, o circuito promoverá um seminário de redes de intercâmbio, aberto à classe artística e ao público interessado, reunindo os grupos participantes do Circuito de Teatro em Português para debater a realidade da produção cultural e dos intercâmbios nos países estrangeiros representados no circuito. O Seminário de Redes de Intercâmbios Culturais também promoverá as relações com a rede Canadá – CPLP, que promove o reconhecimento e a inclusão de organizações artísticas e acadêmicas, criadores e artistas, com foco especial em artistas pretos e pretas, indígenas, LGBTQIA+ e comunidades dos PALOP, tanto no Canadá como no Sul Global. O objetivo é ampliar as oportunidades de negócios e aumentar a visibilidade dos criadores da CPLP com intercâmbio artístico e negócios do setor cultural no cenário global.
Nesta edição, apresentaremos o Seminário das Línguas Maternas – Vozes Ancestrais, propondo uma reflexão sobre o apagamento cultural e linguístico por meio das línguas dos povos originários da África e do Brasil.
Cerimônia de Abertura
XIV Circuito de Teatro em Português
- Centro Cultural Olido – Av. São João, 473 – Centro – SP
14/11 18h (quinta-feira) – 18h – Cerimônia de Abertura com a participação do Grupo de Dança Solidário Guiné-Bissau com o espetáculo “Estrela”
– 19h – ESTRELA Guiné-Bissau/África
Programação de 15 a 21 de novembro
Espetáculos + Seminários + Palestra
ESTRELA – Guiné-Bissau/África
Estrela é um espetáculo de música e dança que, partindo da premissa da estrela, constrói uma narrativa teatral que questiona e provoca o subconsciente, retratando uma realidade em constante tumulto. Através da expressividade do corpo, “Estrela” oferece uma polifonia de ideias que exploram a essência e a resistência do povo africano, ao mesmo tempo que destaca a valorização da consciência negra. A peça convida o público a refletir sobre as lutas e conquistas do povo da Guiné-Bissau, numa viagem de forte impacto emocional e simbólica.
- Centro das Culturas Negras – Rua Arsênio Tavolieri, 45 – Jabaquaras – SP
15/11 – 19h (sexta-feira) – Guiné-Bissau/África
- Teatro Flávio Império – Av. Prof. Alves Pedroso, 600 – Cangaíba – SP
17/11 – 16h (domingo) – Guiné-Bissau/África
- Centro Cultural Olido – Av. São João, 473 – Centro – SP
20/11 – 19h (quarta-feira) – Guiné-Bissau/África
PÉS NA ESTRADA – Dragão 7 – São Paulo/Brasil
Release
O espetáculo “Pés na Estrada” são três palhaços que estão com os pés na estrada: Casimira, Bob e Bu, por onde passam levam alegria e diversão. No meio da viagem param para descansar. A partir daí, acontecem confusões e peripécias, pois cada um tem o seu próprio jeito de fazer as coisas, mas no fim descobrem que fazer as coisas juntos é muito mais gostoso e proveitoso! Utilizando objetos inusitados e brincadeiras para promover um jogo interessante e instigar a imaginação do espectador, viaja pelo mundo da imaginação e universo do circense. Em suas características peculiares, cada palhaço tem uma personalidade diferente, eles fazem juntos uma trama divertida e emocionante, embalando o público em suas histórias emocionantes nessa aventura.
Ficha Técnica
Atores: Ailton Rosa, Daniel Dhemes e Humberto Fittipaldi.
Percussão: Daniel Dhemes
Figurinos: Marli Bortoletto
Trilha original: Ricardo Herz
Treinamento de teatro de objetos: Ailton Rosa
Preparação Corporal: Leticia Bortoletto
Direção: Creusa Borges.
Pés na Estrada /Linguagem: Mímica e Palhaçaria.
Faixa Etária: a partir dos 06 anos / Livre
Tempo de Duração: 60 minutos
- Centro Cultural Olido – Av. São João, 473 – Centro – SP
15/11 – 16h – (sexta) – São Paulo/Brasil
- Centro Cultural da Penha – Largo do Rosário, 20 – Penha de França – SP
16/11 – 16h – (sábado) – São Paulo/Brasil
- Teatro Arthur Azevedo – Av. Paies de Barros, 955- Alto da Mooca – SP
17/11 – 16h – (domingo) – São Paulo/Brasil
- Centro Cultural Santo Amaro – Av. João Dia, 822 – Santo Amaro – SP
21/11 – 10h – (quinta) – São Paulo/Brasil
À MESA – Nelson Monforte Theatre – Lisboa/Portugal
Release
O espetáculo “À Mesa” (Last Supper) foi criado a partir dos cadernos “O Codex Forster I, II, III de Leonardo da Vinci. Um dos mais importantes e versáteis artistas da Renascença italiana, que dominou vários campos do saber; sobre a resiliência e impacto do povo hebreu na história da humanidade. O homem ocupa, situa, prepara, serve, põe, senta-se, sobe, deita-se, vira a mesa.
É um convite à reflexão sobre a história da Humanidade e da Liberdade. Sobre a questão intelectual, sobre o populismo, a manipulação e a escravatura das massas. O que é o Poder? Por que lutamos pela Liberdade pelos Direitos e Igualdades? Ignorância, incerteza, perplexidade, inveja, raiva – Leonardo é um excelente observador e analista que sabe penetrar psicologicamente e capturar no indivíduo gestos e expressões. A sociedade inteira está em turbulência, em tumulto: “Um de vós vai-me trair” Quem é o traidor? Onde está o inimigo? Qual é a razão de todos os males? Martin Luther King, numa frase de valor inestimável: “O que me preocupa não é o grito dos maus, mas o silêncio dos bons”.
O espetáculo transporta o caráter crítico, construtivo, e inventivo de Leonardo da Vinci para os nossos dias: “Que assuntos importantes queremos colocar em cima da Mesa?”
Ficha Técnica
Elenco: Nelson Monforte, Gonçalo André e Anderson Oliveira
David Oliveira e Robert (Produtores)
Indicação: 14 anos
Duração: 60 minutos
- Centro Cultural Olido – Av. São João, 473 – Centro – SP
15/11 – 19h – (sexta) – Lisboa/Portugal
- Teatro Flávio Império – Av. Prof. Alves Pedroso, 600 – Cangaíba – SP
16/11 – 19h – (sábado) – Lisboa/Portugal
- Teatro Flávio Império, Av. Prof. Alves Pedroso, 600 – Cangaíba – SP
16/11 – 18h às 19h – (sábado) – Master Class – Meeting- Actor – Lisboa/Portugal
16/11 – 20h – (sábado) – Espetáculo À MESA – Lisboa/Portugal
LENA E BOESMAN – KOFUKOLO5 – Angola/África
Release
O espetáculo “Lena e Boesman” é uma criação a partir do texto teatral Boesman e Lena do dramaturgo sul-africano Athol Fugar. A trama é ambientada nas planícies lamacentas de Swartkops, nos arredores de Port Elizabeth, no Cabo Oriental. A peça apresenta duas personagens principais, um homem e uma mulher “Negros”, que caminham de uma favela para outra.
A história explora o impacto do apartheid na vida desses indivíduos, mostrando como as políticas racistas e opressivas da época afetavam profundamente suas existências.
O espetáculo oferece uma visão intensa e íntima das lutas pessoais e psicológicas enfrentadas por aqueles que viviam sob o regime do apartheid na África do Sul.
Ficha Técnica
Atores: Meirinho Mendes, Isabel André e Virgílio Kapomba
Encenação: Meirinho Mendes/ Raul do Rosario
Técnico som luz e cenografia: Ariovaldo Fragata
Texto: Athol Fugar
Dramaturgia: Mena Abrantes
Guarda Roupa: Meirinho Mendes
Indicação: 14 anos
Duração: 60 minutos
- Centro Cultural Vila Formosa – Av. Renata, 163 – Vila Formosa – SP
15/11 – 19h (sexta) – Angola/África
- Centro Cultural Olido – Sala Paissandu – Av. São João, 473 – Centro – SP
16/11 – 19h (sábado) – Angola/África
A MARAVILHOSA HISTÓRIA DO SAPO TARÔ BEQUÊ – Associação dos Artistas Cênicos do Amazonas Arte e Fato- Amazônia/Brasil
Release
A trama do espetáculo “A Maravilhosa História do Sapo Tarô Bequê” gira em torno de um desejo do sapo Tarô Bequê em virar ser humano. Assim, o Pai do Mato, Cainhamé, põe fim nas suas aflições, transformando-o em gente. Em seguida, cria sua companheira, a Moça Juruti da folha do tajá, mas, ela só aceita casar-se quando tiver. o fogo para cozinhar, levando Tarô Bequê ao temível encontro com o feiticeiro Urubu-Rei, guardião do fogo, e sua fiel escudeira, a cozinheira Mucura.
Encenada pela primeira vez há quase 50 anos, a conhecida obra do dramaturgo Márcio Souza, que há 25 anos promove cultura e arte do Amazonas para o Brasil e o mundo.
Ficha Técnica
Atores: Israel Castro – Sapo Tarô Bêque, Karol Medeiros – Juruti Michel Guerrero – Mucura e Missionária Paulo Altallegre 1 Idelson Mouta | Mário Jorgi Urubu Rei Acácia Mié – Cobra SurUcucu Leonel Worton – Cainhamé Coro
Coreográfico: Mário Jorgi Sam Keiwen Miro Messa
Eduardo Oliveira
Músicos: Alan Jones
Percussão: Jeferson Silva –
Efeitos e flautas Regina Santos
Produção Executiva: Associação dos Artistas Cênicos do Amazonas –
ArteFato. (AACA)
Indicação: livre/ Infanto-juvenil
- Teatro Arthur Azevedo – Av. Paes de Barros, 955- Alto da Mooca – SP
16/11 – 16h – (sábado) – Amazônia/Brasil
- Centro Cultural Olido – Av. São João, 473 – Centro – SP
17/11 – 15h (domingo) – Amazônia/Brasil
- Teatro Flávio Império – Rua Prof. Alves Pedroso, 600- Av. Cangaíba – SP
20/11- 15h (quarta) – Amazônia/Brasil
MONÓLOGO DA PROSTITUTA NO MANICÔMIO – M’bêu ou a Associação de Cultura, Arte e Teatro (MACART) – Moçambique/África
Release
O Monólogo da prostituta no manicômio (ou Monólogo da puta no manicômio) é uma peça teatral que conta a história de uma prostituta que está a ser interrogada por uma médica. A personagem
conta sua trajetória de vida, revelando que tem plena consciência de seu estado e que, mesmo
reconhecendo-se como morta/viva, encontra forças para reagir diante de seus opressores. A partir do
seu depoimento, revela-se a trajetória de uma vítima de violência de género ao longo de toda uma
vida.
A produção da peça surge no âmbito de violações e assassinatos de mulheres um pouco por todo o
país mas com maior destaque para a cidade da Beira, na província de Sofala.
Ficha Técnica:
Interpretação – Yolanda Fumo
Direcção – Isabel Jorge
Cenografia – Evaro de Abreu
Trilha sonora – Lenna Baule
Classificação: 14 anos
Duração: 45 minutos
- Centro Cultural Olido – Av. São João, 473 – Centro – SP
17/11 – 19h (domingo) – Moçambique/África
- Centro Cultural Santo Amaro – Av. João Dias, 822 – Santo Amaro SP
19/11 – 19h (terça) – Moçambique/África
SANKOFA! – André D’Lucca – São Paulo/Brasil
Release
O espetáculo Sankofa! é inspirado nos legados do Teatro Experimental do Negro (TEN) e na filosofia de “Sankofa”, com texto e interpretação do ator André D’ Lucca, que conduz por uma experiência teatral única, repleta de cores, ritmos e emoções. Serão apresentados desde os tambores sagrados aos contos ancestrais. Cada cena é importante, pois transporta para um universo rico em simbolismo e significado.
“Entre danças hipnotizantes, cantos ancestrais e narrativas poderosas, somos lembrados da importância de honrar e preservar nossas raízes, como um ato de amor e respeito por aqueles que vieram antes de nós”, destaca André D’Lucca, que está fazendo sucesso em sua página do Instagram, por tratar seriamente o letramento racial, que nada mais é do que um processo de reeducação racial com conteúdo rico em histórias e práticas, no intuito de desconstruir formas de pensar e agir naturalizadas e normalizadas socialmente, em relação a pessoas negras e pessoas brancas.
Ficha Técnica
Texto e produção: André D’Lucca
Direção: Mawusi Tulani
Elenco: Ana Cacimba, André D’Lucca, Débora Fernanda e Kandele Figurino e cenário: Jean Guaré
Iluminação: Dener Brito
Fotográfica: Fábio Motta
Duração: 55 min.
Indicação: 14 anos
Duração: 60 minutos
- Centro Cultural Olido – Av. São João, 473 – Centro – SP
18/11 – 19h (segunda) – São Paulo/Brasil
- Teatro Flávio Império – Rua Prof. Alves Pedroso, 600 – Cangaíba– SP
19/11 – 19h (terça) – São Paulo/Brasil – Palestra “Letramento Racial”
19/11 – 20h (terça) – São Paulo/Brasil – Espetáculo Sankofa!
- Teatro de Araras – Av. Dona Renata, 4901 – Centro – Araras
20/11 – 19h (quarta) – São Paulo/Brasil
O PORTAL ENCANTADO – TEATRO PARA BEBÊS – Dragão 7 – São Paulo/Brasil
Release
O Portal Encantado apresenta a criação do Universo a partir do Átomo e suas combinações, dando origem à matéria. A viagem passa pelo surgimento das estrelas, das galáxias, dos planetas, da Terra, das florestas e do homem.
Explorando os efeitos de luzes e cores, a apresentação chega à Floresta Amazônica, trazendo para os pequeninos a exuberância de sua fauna e flora; apresentando-lhes os indígenas, além de mitos, lendas e seres da Amazônia como o Boto, o Curupira, o canto do Uirapuru, a Arara Azul e a Boiuna, a cobra grande.
Ficha Técnica:
Ideia Original e Direção Creuza F Borges
Assistente de Direção e Direção de Bonecos Ailton Rosa
Elenco: Marisa Mainarte e Creuza F Borges
Direção de Movimento Júnior Lima
Desenho de Luz César Pivetti
Técnico de Som: Ailton Rosa
Técnico de Luz Sérgio Portella
Criação Cenográfica Lucas Luciano e Sérgio Portella
Produção de Bonecos e Adereços Lucas Luciano Equipa Tetê Ribeiro, Vivian Oliveira, Silas Caria, Sidnei Caria e Ailton Rosa.
Classificação: 06 meses aos 6 anos
Duração: 40 minutos
- Teatro Flávio Império – Rua Prof. Alves Pedroso, 600 – Cangaíba– SP
17/11 – 11h (domingo) – São Paulo/Brasil
- Centro Cultural da Penha – Largo do Rosário, 20 – Penha de França – SP
19/11 – 11h (terça) – São Paulo/Brasil
SEMINÁRIO DA REDE DE INTERCÂMBIO CULTURAL
- Centro Cultural Olido – Av. São João, 473 – Centro – SP
18/11 – 14h – 18h (segunda) – Seminário da Rede de Intercâmbio Cultural
Com participação dos Palestrantes:
– Joaquim Matavel – Moçambique/África
– Adérito Bento da Silva – Angola/África
– Simão Carlos Con-No – Guiné-Bissau/África
– Raul Resende – Angola/África
– Creuza Borges – São Paulo/Brasil
– Nelson Monforte – Lisboa/Portugal
Mediação – Cassia Andrade – Portugal/Brasil
SEMINÁRIO DE LÍNGUA MATERNA – VOZES ANCESTRAIS
- Museu das Culturas Indígenas – Rua Germaine Burchard, 451 – Água Branca – SP
20/11- 15h – 17h (quarta)
São Paulo/Amazônia/Angola/Moçambique/Guiné-Bissau
Curadoria – Cassia Andrade e Cristina Takuá
Com participação:
– Cristina Takuá – Amazônia/Brasil
– Creuza Borges – São Paulo/Brasil
– Simão Carlos Con-No – Guiné-Bissau/África
– Adérito Bento da Silva – Angola/África
– M’Beu – Moçambique/África
– Papi Tupi – Filólogo – São Paulo/Brasil
– Verônica Pinheiro – São Paulo/Brasil (África)
Mediação – Cassia Andrade – Portugal/Brasil
IDEALIZAÇÃO
SOBRE CREUSA BORGES
Creuza Borges é uma renomada diretora artística, atriz e produtora cultural, com vasta experiência na promoção de intercâmbios culturais e curadoria de festivais. Natural de Lins, SP, ela se destaca no cenário artístico brasileiro e internacional.
Creuza iniciou sua trajetória artística em 1979 no MCTA de São Caetano do Sul com Carlinhos Lira. Trabalhou com diretores renomados como Jamil Dias, Carlos Alberto Soffredini, Zé Celso e Pascoal da Conceição. Ingressou no Núcleo Estep em 1988 e, em 1989, juntou-se ao Grupo Dragão 7, assumindo a direção artística em 1994. Contribuições Artísticas Desde 1989, Creusa é Diretora Artística do Grupo Dragão 7 em São Paulo.
Entre os espetáculos notáveis sob sua direção estão: Aquário! Espetáculo Afrofuturista (2020) O Portal Encantado – Teatro Para Bebês (2019), Deus Lhe Dê Em Dobro (2019), baseado na obra de Sérgio Mabombo Pés Na Estrada (2017), espetáculo de rua e circo-teatro Auto da Barca do Inferno de Gil Vicente (2010) O Mundo Mágico de Ooohs!!! (2011), musical com o rapper Dexter Festival Circuito de Teatro em Português Creuza criou o Festival Circuito de Teatro em Português em 2003, que reúne artistas de nove países de língua portuguesa.
Atualmente, está na sua 14ª edição. Participações Internacionais Ela colaborou com diversos festivais internacionais, incluindo: Mostra Luso-Brasileira em Arcos de Valdevez, Portugal Festival Internacional de Teatro, Fazer a Festa no Porto, Portugal Festival Internacional de Teatro de Inverno (FITI) em Maputo, Moçambique I Festival Ibero-Americano de Teatro no Memorial da América Latina, São Paulo Prêmio Creusa Borges recebeu o prêmio da 2ª Edição do Prêmio Brasil Criativo na categoria Teatro pelo Circuito de Teatro em Português.
Em 2024, Creuza ingressará na rede Canada – PALOP, representando o Brasil e promovendo a cultura da língua portuguesa globalmente.
