Em julho e agosto, Oficina MetaCultural abre turmas para os cursos livres de teatro e áreas técnicas de produção cultural

Também serão ministradas aulas de Danças Brasileiras e Teatro para os públicos infantil e adolescente

 

Apresentação final da turma de Teatro Adolescente, ano 2013

A Oficina MetaCultural, espaço cultural que promove cursos anuais, semestrais e workshops na área artística localizado na região da Bela Vista (Rua Treze de Maio, 120), abre inscrição de novas turmas a partir de julho. Os cursos disponíveis são voltados para quem busca especialização na área e quer agregar novas técnicas em diferentes linguagens. Serão ministradas aulas de “Canto”, “Cenografia”, “Iluminação”, “Home Studio”, “Danças brasileiras”, além de “Teatro Iniciação”, “Teatro Adolescente” e “Teatro Infantil”. Quem se inscrever até o dia 10/08 e indicar um amigo para qualquer um dos cursos, receberá 50% de desconto na primeira mensalidade.

Há seis anos funcionando, a Oficina MetaCultural não é uma escola de formação, mas uma experiência artística de vanguarda, que percebe “o fazer da arte” como uma prática e experimento de troca e vivência interna (uns com os outros) e externa (sociedade). Entende-se que o caminho para fazer arte envolve o SER acima do TER e sentir é o primeiro passo para a criação. Independente de qual curso o estudante estiver matriculado, ele terá passe livre por todos os curso da Oficina.

Investimento

Todos os cursos oferecidos possuem mensalidade de R$ 170, se o pagamento for realizado até o dia 10, ou R$ 197, para as demais datas do mês. Exceto Teatro Adolescente e Teatro Infantil que possui o valor de R$ 99, para o vencimento até o dia 10, ou R$ 135, para as outras datas.

Taxa de matrícula: R$ 35 (pagamento único, independente da quantidade de cursos).

Vantagens

▪       Oferecemos certificado ao término do curso quando o estudante conclui o mínimo de 70% de frequência nas aulas + Portfólio Artístico;

▪       O estudante matriculado pode assistir como ouvinte (gratuitamente) às aulas de todos os cursos ministrados na Oficina, com agendamento prévio, respeitando o limite de ouvintes por aula;

▪       Cota de ingressos gratuitos ou com desconto, em parceria com outras instituições como, por exemplo, o SESC para assistir espetáculos, shows, palestras como forma de complementação aos seus estudos;

▪       Participar de mostras, apresentações e temporadas como conclusão de curso;

▪       Pode usar o espaço gratuitamente para ensaios em qualquer horário com agendamento prévio. Entrada gratuita ou 50% de desconto em todos os eventos realizados na Oficina, festas, espetáculos, palestras, etc.

 

 

 

 

Tabela de Cursos

CANTO

Período do curso: De 11 de Julho a 05 de Dezembro
Dia: Terças / Horário: 19h às 22h
Público Alvo: Interessados em geral, cantores, atores e professores. Não é necessário ter experiência.
Processo Seletivo: Carta de Interesse (link: https://goo.gl/CnttqJ)

Vagas: Máximo 20 pessoas, a partir de 18 anos.

Professora: Andréa Bretherick

O principal objetivo do curso de canto é desenvolver o aluno de forma integral (aspectos físicos, mentais e emocionais).

A respiração é o principal pilar para se cantar bem. Respirar adequadamente aumenta a oxigenação de todas as células do corpo, tornando-o mais saudável. Por isso, além do aprimoramento musical, o treino vocal é capaz de proporcionar grande melhora no bem estar geral. Utilizando as técnicas ensinadas no curso, será possível usar a voz de forma mais eficaz, evitando lesões, rouquidão, cansaço vocal.

O canto proporciona um maior equilíbrio emocional, por ser uma forma de expressão potencializada, na qual, além de executante, o indivíduo também é o instrumento. Um instrumento único, já que, assim como a impressão digital, não há duas pessoas com vozes iguais!

Programa do curso:

– Exercícios breves de meditação

– Alongamento e expressão corporal

– Exercícios respiratórios variados

– Vocalizes para aquecimento e ampliação da extensão vocal

– Classificação Vocal

– Treinamento auditivo para abertura de vozes

– Repertório variado

CENOGRAFIA

Período do curso:  Início imediato – De 13 julho a 26 de outubro
Dia: Quintas / Horário: 19h às 22h
Público Alvo: Arquitetos, artistas, cenógrafos, atores e diretores interessados na concepção do espaço cênico.
Processo Seletivo: Carta de Interesse (link: https://goo.gl/7AsvWe)

Vagas: Máximo 20 pessoas a partir de 18 anos.

Professor: Livia Loureiro

Este curso teórico aborda historicamente as relações entre o teatro e o espaço arquitetônico. O espaço arquitetônico e o teatro pertencem a dois campos distintos de expressões artísticas. Enquanto o primeiro refere-se ao tempo da vivência, da recorrência do usuário, o segundo estabelece um tempo narrativo da presença, conferido pela cumplicidade entre atores e espectadores. O espaço cênico é um espaço dentro de outro espaço.

A base de investigação desta oficina é o estudo das relações entre o espaço arquitetônico e o espaço cênico. O curso é composto por aulas teóricas e práticas, com o objetivo de investigar a cenografia no contexto das artes visuais, pela uma introdução à história do teatro e do edifício teatral. Em conjunto com as aulas teóricas, os alunos acompanharão o processo de montagem de Terror e Miséria no Terceiro Reich, de Bertold Brecht, texto escolhido pelos alunos da turma de teatro com estreia prevista para outubro de 2017.

MATERIAL SUGERIDO AO ALUNO: Caderno de anotações, papéis de diversas cores e gramaturas, canetas, lápis de cor, carvão, pincéis tintas aguadas, guaches, estile, escalímetro, réguas de corte, papéis para maquetes, cola, sucatas, arames.

ILUMINAÇÃO

Período do curso: De 12 julho a 29 de novembro

Dia: Quartas / Horário – 19h às 22h
Público Alvo: Estudantes de Artes Cênicas, Artes Visuais e Arquitetura, Atores, Bailarinos e curiosos de conhecimento luminotécnico.
Processo Seletivo: Carta de Interesse (link: https://goo.gl/tzAdX4)

Vagas: Máximo 20 pessoas, a partir de 18 anos.

Professor: Tomate Saraiva

Com a união dos conteúdos elétricos, técnicos, psicológicos e estéticos
adquiridos no decorrer do curso, todos os estudantes trabalharão individualmente no desenvolvimento de uma luminária, da qual eles serão livres quanto aos fatores criativos tendo suporte e acompanhamento para esse processo de criação. Com o projeto finalizado, será realizada uma apresentação coletiva ao fim do curso. Os alunos também participação do desenvolvimento de um mapa de luz fora ou dentro da Oficina MetaCultural, como estágio e com carga horaria ainda a ser definida de acordo com o projeto, seja ele musical, teatro ou espetáculo de dança.

As aulas práticas e teóricas visitarão a história da iluminação cênica e suas linguagens, equipamentos, acessórios, materiais e ferramentas usadas no processo de criação e montagem do espetáculo. Leitura de textos e sua compreensão na prática da montagem do espetáculo, conceitos sobre a eletricidade, uso correto e armazenamento dos equipamentos.

HOME STUDIO

Período do curso:  Início imediato – De 07 Agosto a 18 de Dezembro
Dia: Segunda-feira / Horário: 19h às 22h
Público Alvo:  Produtores musicais, músicos, técnicos de som, sonoplastas, compositores de trilha sonora e profissionais do mercado musical em geral.
Processo Seletivo: Carta de Interesse (link: https://goo.gl/9EUnTs)

Vagas: Máximo 20 pessoas, a partir de 18 anos.

Professor: Paulo Gianini

O curso de produção musical é destinado a músicos e produtores musicais, com ou sem experiência no mercado de trabalho, contemplando todos os aspectos técnicos e estéticos necessários ao ramo da profissão.
As aulas se propõem a cobrir todo o universo de conceitos necessários aos profissionais do ramo. Ao término da jornada, o estudante saberá analisar uma composição quanto ao seu potencial mercadológico, além de gravar, editar, mixar e masterizar, seja uma música de sua autoria ou de um cliente. O curso é uma parceira da Oficina MetaCultural com o ELAA – Estúdio Livre de Artes Audíveis e conta com transferência de material didático ao participante.

Conteúdo

Trajetória da Música Brasileira: como analisar a música do seu cliente;

Análise musical: letra, arranjo e forma;

Pesquisa estética;

Planejamento de Produção;

Pré-Produção: para fazer um bom trabalho sem gastar uma fortuna;

Microfonação: entendendo e escolhendo microfones;

Edição: não somos robôs, ou, uma abordagem moderna de edição;

Mixagem;

Masterização;

Projeto Prático – Produzindo uma Música do início ao fim.

DANÇAS BRASILEIRAS

Período do curso:  De 02 de Agosto a 22 de Novembro
Dia: Quartas / Horário: 15h às 18h
Público Alvo: Interessados em geral com disponibilidade corporal.
Processo Seletivo: Primeiros inscritos (link: https://goo.gl/frXuGf)
Vagas: Máximo 20 pessoas, a partir de 13 anos

Professora: Erika Coracini

O curso danças brasileiras é livre e tem o objetivo de vivenciar e reconhecer a história e a presença das manifestações populares no Brasil, compreendendo seu desenvolvimento e sua importância para o país. Os estudantes serão convidados a praticar corporalmente algumas manifestações populares de matriz africana e aplicá-las numa criação corporal. As danças serão abordadas através da consciência corporal do movimento somático, buscando reconhecer os ritmos no corpo, os estudantes aprenderão a dançar de maneira lúdica.

Conteúdo

Danças populares abordadas: Coco, jongo, carimbó, cacuriá, baião de princesas, congo do Espírito Santo, Batuque de Umbigada, samba de roda e ciranda.

Estudos através de vídeos das manifestações corporais que serão abordadas;

Prática e aprendizado das danças populares;

Precisão, resistência e disponibilidade corporal;

Improviso corporal – brincadeira;

Canto de ritmos populares;

Dança: passos e coreografias.

TEATRO INICIAÇÃO

Período do curso:  De 08 de julho a 09 de dezembro
Dia: Sábados / Horário: 10h às 13h
Público Alvo:  Interessados em geral,  estudantes, cantores, atores e professores. Não é necessário ter experiência.

Processo Seletivo: Carta de Interesse (link: https://goo.gl/P3JFzL)
Vagas: Máximo 20 pessoas, a partir de 18 anos.

Professora: Mariza Junqueira

Buscando aprimorar as potencialidades expressivas dos participantes, o curso de iniciação ao teatro desenvolve-se a partir do sistema de Jogos Teatrais propostos pelos arte-educadores Viola Spolin e Augusto Boal. Serão abordados alguns fundamentos do teatro como: Relação (intra e intersubjetiva);
Interação com o Outro (a formação do coletivo de criadores no processo teatral); A relação dialética entre Corpo/Voz e Espaço;

O objetivo é promover, no coletivo, a construção crítico-reflexiva a partir de diferentes plataformas: imagens, textos literários e mesmo textos dramáticos, tornando possível uma experiência cênica que trabalhe a desinibição, a comunicação corporal e verbal e, consequentemente, o autoconhecimento de cada participante.

TEATRO ADOLESCENTE

Período do curso: De 07 de julho a 08 de dezembro
Dia: Sextas / Horário: 15h às 18h
Público Alvo:  Interessados em geral. Não é necessário ter experiência.
Processo Seletivo: Carta de Interesse (link: https://goo.gl/A5ZHfY)
Vagas: Máximo 20 pessoas, de 12 a 18 anos.

Professora: Thaís Aguiar

O curso tem como principal objetivo trabalhar o desenvolvimento da criatividade, percepção, comunicação e interação dos sentidos para a vivência teatral. Ampliar o repertório, em ações físicas e psíquicas, através de exercícios que trabalham a autoconfiança, autoestima, o ritmo, o equilíbrio, coordenação motora, o reflexo e a concentração.

Desenvolvimento de técnicas de interpretação e experimentações que envolvem o fazer teatral. Utilização de ferramentas para a criação e construção de um personagem ou uma cena. Realizar leituras dramáticas e estudos/pesquisas de linguagens cênicas sobre do texto a ser montado, seja ele criado em processo colaborativo ou de uma autor/dramaturgo já existente.

As aulas são 80% práticas e 20% teóricas. O ambiente das aulas pode variar de locais como ao ar livre, que serve como facilitador para o desenvolvimento dos sentidos, percepção e manifestações culturais.

Oferecemos certificado ao término do curso quando o estudante conclui o mínimo de 70% de frequência nas aulas + portfólio artístico. Espetáculo – Bailei na Curva.

Teatro Infantil

Período do curso: De 08 de agosto a 09 de dezembro
Dia: Sextas / Horário: 14h às 17h
Público Alvo:  Interessados em geral. Não é necessário ter experiência.
Processo Seletivo: Primeiros inscritos (link: https://goo.gl/azsQMm)

Vagas: Máximo 20 pessoas, de 07 a 12 anos.

Professores: Thais Aguiar e Caio Insabrald

O curso tem como principal objetivo trabalhar o desenvolvimento da criatividade, percepção, comunicação e interação dos sentidos para a vivência teatral. Ampliar o repertório, seja ele em ações físicas ou psíquicas, através de exercícios que trabalham a autoconfiança, autoestima, o ritmo, o equilíbrio, coordenação motora, o reflexo e a concentração.

Jogos e desenvolvimento de técnicas de interpretação e experimentações que envolvem o fazer teatral. As aulas são 80% práticas e 20% teóricas. O ambiente das aulas pode variar de locais como ao ar livre, que serve como facilitador para o desenvolvimento dos sentidos, percepção e manifestações culturais.

Oferecemos certificado ao término do curso quando o estudante conclui o mínimo de 70% de frequência nas aulas + portfólio artístico, com o espetáculo – Bailei na Curva

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